1998年にNINTENDO 64向けに発売され、いまだビデオゲーム最高傑作との呼び声高い『ゼルダの伝説 時のオカリナ』。3Dゲーム黎明期に、その後のビデオゲームのお手本となるような優れた空間のデザインとアイデアの数々を見せた作品であり、これが当時の人々に与えた驚きは、軒並み満点となっている当時のレビュー誌の数々からも伺えます。
一方で、そういった当時の革新は、今のビデオゲームでは当たり前のものとなってしまったことも事実です。今、満を持してリメイクされた『ゼルダの伝説 時のオカリナ』には、当時と違って、“新しいこと”は何もありません。
ですが、今だからこそ、革新というノイズがないからこそ、本作の純粋な魅力に向き合える時代が来たのだと思っています。なぜ『時のオカリナ』はいまでも唯一無二の傑作なのか。この作品は、それをあらためて教えてくれる、原作の魅力のすべてに向き合ったリメイクとなっていました。
“空間”を活かしきった、初めての「3Dゼルダ」

過去の『ゼルダ』について語る時、シリーズにおいて大きな変革となった『ゼルダの伝説 ブレス オブ ザ ワイルド』との比較は避けては通れません。シリーズ最大の売り上げを持つ、ノンリニアなオープンワールドの傑作として、『ブレス オブ ザ ワイルド』は多くの人々に新たな『ゼルダ』を知らしめました。
それ以前の『ゼルダ』は、対照的にもっとリニアで、プレイヤーの行動を一歩一歩予測するようにデザインされた緻密な体験を基本としていました。このアイテムをここで手に入れて、プレイヤーにここで使わせる、ここで次の目的地のヒントを出す、ここでシナリオを進行させる、というようにガチガチにフラグで固められた体験です。
しかし、だからこそノンストップで、濃密な遊びが押し寄せます。本作には冗長な時間はほとんどなく、アトラクションを駆け抜けるように、どんどんとあらたなアイデアが目の前に現れるのです。

そして、それらのアイデアが「謎解き」を基本としているのもシリーズの特徴です。「インディー・ジョーンズ」の遺跡探索を自らの手で行うような、ロマンあふれるアドベンチャー体験が旧来の『ゼルダ』の最大の魅力となっています。
原作『時のオカリナ』は、まさにこの体験を、はじめて3D空間で描いた『ゼルダ』でした。それ以前の「2Dゼルダ」が持つ謎解きと冒険の体験をベースにしつつも、本作では実際にそこに立体的な空間が広がっている。プレイヤーの手でカメラを回して、ギミックを探して、観察して、考えて……空間が活かされたダイナミックな仕掛けを紐解いたとき、プレイヤーを祝うファンファーレが流れるのです。

「バクダン」、「ブーメラン」、「フックショット」、「ヘビィブーツ」に「ホバーブーツ」…冒険の中で手に入るアイテムの数々と、その性能を活かしたギミック。これだけ豊かな遊びに溢れるワクワクする体験が、3Dの世界に広がっている、それだけでも当時のゲーマーにとって、これ以上ない喜びだったのだろうと思えます。
今では、上述したような3D空間でのアドベンチャー体験というのは珍しいものではありません。しかし、あらためて今回のリメイクを遊ぶと、単にそういったアイデアの物量だけでなく、空間と導線のデザイン自体も3D黎明期とは思えないほどに優れていたことが分かります。

そのため、細かい部分にこそ違いはありますが、ストーリーもダンジョンの流れもおおむね原作のものを踏襲しており、その遊びが現代にも通じうることを証明しています。言い換えれば、内容の大胆な変更や、新規ダンジョンの追加は今回のリメイクにはないということでもあります。あくまでも、原作の冒険の軸をそのままに、より遊びやすい形で現代に届けるということが徹底されていました。
唯一無二を保ったまま美しくなった世界

本作の物語は、深い森の中からはじまります。そこに住む「コキリ族」たちは、精霊「デクの樹」に守られて暮らす、子供の姿をした部族です。その森から飛び出して冒険に出ると、プレイヤーはさまざまな部族に出会うことになります。
火山に住まう、岩を主食とする「ゴロン族」、ハイラルの水源となる川に住む「ゾーラ族」、砂漠に住む、盗賊を生業とする、女性だけで構成された「ゲルド族」、古くから王国を影で支えてきた「シーカー族」。そして、この世界「ハイラル」の中心地にそびえ立つハイラル城とその城下町には、神の声を聞く長い耳を持つと言い伝えられる「ハイリア人」が住んでいます。

原作の時点で、これらの部族の文化の違いが、そのビビットな色彩や、建物の意匠、地形の特徴や、キャラクターの服装から伝わってくるように、丁寧に世界が構築されていました。これもまた、世界が立体になった恩恵を存分に活かした部分でもあります。
今回のリメイクは、近年の『ゼルダ』としては珍しいフォトリアルなアートスタイルを採用しています。ニンテンドースイッチ2の性能を活かし、より細やかな描写が可能になったビジュアルには、原作以上にそれぞれの文化や人々の生活が詰め込まれています。

たくさんの人々が行き交う城下町はより活気に溢れ、新たに追加された青を基調とするハイラル王国の意匠を持つ垂れ幕は王国の威容を感じさせます。ゴロンの里にはゴロン族を模したような土製のランタンがあちこちに置かれ、ゾーラの里は『ブレス オブ ザ ワイルド』のゾーラの里を連想させる神秘的な石造りの意匠に溢れます。
より細かな質感が表現できるようになったことで、材質の違いが感じられるようになり、建物ごとの手入れの違いまでもが伝わるようになりました。「クスリ屋」の綺麗に塗られた外壁と対照的に、年季の入った外壁がそのままの「なンでも屋」からは、店主の性格が感じられます。

背景に置かれたオブジェクトの数々も、ハイラルに生きる人々の営みをより感じさせるものになっています。愛犬「リチャード」を溺愛するマダムの、リチャードの絵画が大量に額縁に飾られた豪勢な部屋と、対照的に、牧場の子ども「マロン」の絵が画用紙のまま壁に貼り付けられた部屋。コキリ族たちは紙を使っておらず、木の板に直接絵を描いているようです。
原作の時点でおとぎ話の世界のように印象的なロケーションに満ちていたハイラルの世界が、優れたライティングと詳細なディテールで生まれ変わり、原作以上に“そこにある”感覚を想起させるのです。

そして、この世界での冒険をより特別なものにしてくれる、近藤浩治氏による数々の名曲たちも、リメイクで近年の『ゼルダ』のノウハウが活かされたものに生まれ変わっています。
今回、町中でも時間経過が起こるようになったことで、印象的だった各ロケーションの音楽にも時間帯で変化が起こる仕掛けが追加されました。昼間は活気あふれる原作通りのテンポで音楽が奏でられ、夕方にかけて徐々にテンポが落ちて楽器が減っていき、夜にはゆったりとしたアレンジになる。これは『ブレス オブ ザ ワイルド』にもあった仕組みが逆輸入された形です。

元々NINTENDO 64の内部音源を使っていた原作に対して、今回はオーケストラサウンドをベースにしており、フォトリアルなアートスタイルと相まって、まるで映画の世界を歩いているような感覚をもたらします。
環境音と効果音に関しても、装備が擦れる音や木々のさざめき、水音など、フォトリアルなアートスタイルにマッチしたリアルなフォーリーサウンドが盛り込まれながら、原作で印象的だった音源も積極的に取り入れられています。

Z注目をした時の「ポロロン」という音、メニューのページを切り替える時の音など、作中で何度も聞かされることになる効果音の多くで、当時のNINTENDO 64で鳴っていた音源がそのまま使われています。
そして、朝になると何処からともなく聞こえる鶏の鳴き声、夜になると聞こえる狼の遠吠え。当時は時間帯を知らせるメタ的な仕掛けだったかもしれませんが、こういった特徴的なサウンドが『時のオカリナ』の世界を唯一無二の空気にしている要素でもあったことを、このリメイクはあらためて思い出させてくれます。

そして、何よりも本作のサウンドを語るうえで欠かせないのが「オカリナ」というアイテムです。プレイヤーと作中世界を、オカリナの演奏というインタラクションを通じて結びつける仕掛けであり、実際にプレイヤーはボタン操作、もしくはリメイクで新たに追加された音声入力機能を使って、音楽を奏でることになります。
ゼルダが幼い頃から聞かされてきた「ゼルダの子守唄」は、それ自体が王家の使者であることを証明する役割を持っています。昼夜を逆転させる「太陽の歌」や、嵐を巻き起こす「嵐の歌」など、この世界には魔力を持った音楽が多く隠されており、それらを集める中で次第にできることが広がっていくのも、『時のオカリナ』の体験が特別なものである所以です。
より細やかに、より豊かになったキャラクター

『ゼルダの伝説 時のオカリナ』は、その前作となる『ゼルダの伝説 神々のトライフォース』と比べても、キャラクターの関係性、心理描写が格段に豊かになっています。そこに暮らす人々が何を思って生きているのか、これからの運命にどのように向き合うのか、7年の時を超えるシナリオの構造を活かしたテキストが多く盛り込まれた、物語に特に比重が置かれた作品でした。
シリーズではじめての3D表現は、上述したようなフィールド上の遊びだけでなく、そういったストーリーを描くうえでも当然貢献しており、ダイナミックなカメラワーク、アニメーション、エフェクトでそれらを描ききっています。アニメーションの一部にはモーションキャプチャーも使われているなど、NINTENDO 64というハードウェアでできる物語表現のすべてを出し切っていました。

それから28年もの時が経ち、ビデオゲームにおける3D表現の技術は格段に向上。キャラクターにボイスアクトがつくのも当たり前の時代となり、今回のリメイクでもカットシーンでキャラクターが喋るようになりました。
当然フェイシャルの表現も格段に豊かになっており、フォトリアルでありながらおとぎ話のような本作のファンタジー世界にマッチする人形劇的なデフォルメがなされたキャラクターたちが、その感情を表情で繊細に物語ります。

コキリの森からの旅立ちにおける、幼なじみ「サリア」の悲しげな表情、リンクに監視されていることに気づいた時の「ガノンドロフ」の鋭い目付き、笑みからこぼれるギザ歯をみせる「ルト姫」。原作以上に繊細に表情が描かれるようになり、キャラクターたちの魅力も格段に増しています。
描き方が豊かになったのはそれらのメインキャラクターだけではなく、ハイラルの各地に住むNPCたちも同様です。リメイク版では、街中でも時間変化が起こるようになり、それにあわせて人々の一日のルーティンが描かれるようになりました。その結果、時間帯や場所によって、同じNPCでもさまざまに反応を変えるようになったのです。

こういったNPCの一日のサイクルは『ゼルダの伝説 ムジュラの仮面』や『ゼルダの伝説 ブレス オブ ザ ワイルド』などでも描かれていた部分ですが、今回のリメイクにあたって、最新作のノウハウがリメイクにも盛り込まれた形です。
そして、時間変化だけでなく、ストーリーの進行度、プレイヤーの状態、インタラクションにもNPCがより反応するようになり、それに伴ってテキストも大量に追加されました。それらのテキストから、原作よりも詳細な性格、エピソードが伝わるようになっており、冒険の中で通り過ぎるNPCに対してもより愛着が湧いてきます。

一方で、原作で印象的だったテキストについては多くがそのままになっており、これも上述したサウンドデザインと同様に、丁寧に取捨選択されてディレクションされていることが伝わります。
あくまでも“当時の『時オカ』”を理想的な形に

筆者にとって『ゼルダの伝説 時のオカリナ』は、オールタイムベストといえる作品です。美しく、奇妙で、優しくて、恐ろしい、このハイラルに代わる世界が広がる作品は他にないと思っています。
だから、今回のリメイクがこんなにも原作の魅力に向き合ったものになっているのは、本当に嬉しいことです。『時のオカリナ』という作品を現代に届けるということに、これ以上ないほどに、全力が注がれていることが随所から伝わってきます。
けれど、だからこそ自分には、このゲームをすでに『時のオカリナ』の原作を遊んだことのあるユーザーに対して、自信を持って「絶対に遊ぶべきだ」と言うことはできません。それは、上述したとおり本作には、今の時代にとって新しい遊びはほとんど含まれていないからです。
もちろん、原作を愛しているほど、今回のリメイクの細やかな変化に気づくと思います。あのNPCがこう変わった、このシーンがこう解釈された、こんなテキストが増えた、この謎解きがこう変わった……しかし、これらはあくまで“原作にすでにあった魅力”をより引き立てるための変更であることが徹底されています。

発売前から唯一の大きな新要素として銘打たれていた、これまでに戦った魔物を振り返れる「万魔殿」は、あくまで最低限、ボスとの再戦という需要に応えるための機能です。
だから、もしあなたが『時のオカリナ』をまだやったことがないのであれば、こんなにも羨ましいことはありません。この唯一無二の世界を、たくさんの個性豊かなキャラクターたちを、アイデアに富んだギミックの数々を、このリメイクで存分に堪能してほしいです。
もしあなたが原作『時のオカリナ』の隅々までを愛しているというなら、このリメイクはその愛に応えてくれる豊かな描写に満ちています。
もしあなたにとって『時のオカリナ』が、あくまで謎解きアドベンチャー作品の一つとして楽しんだ経験に終始するというのであれば、このリメイクにはその記憶以上の体験はないかもしれません。

もともと、原作となるNINTENDO 64版『ゼルダの伝説 時のオカリナ』は「Nintendo Classics + 追加パック」を通じて、現行ハードでいつでも遊ぶことができる作品です。ビジュアルと遊びやすさに改修が入ったリマスター的立ち位置の『ゼルダの伝説 時のオカリナ3D』も、すでに3DSにて発売されています。
であれば、今回はもっと大胆なリメイクをして、原作とはまた別の魅力も追求したタイトルにしても良かったのではないかとも思えます。分かりやすく新しいダンジョンを追加したり、フィールドの構造そのものを作り直してしまうようなことをしたとしても、このチームならば『時のオカリナ』という作品の魅力を存分に引き出せると確信しています。

ゲームのリメイクという形態は、原作とあわせて「2度美味しい」ものを作れる唯一の機会です。今回のリメイクは、いい意味でも悪い意味でも、「リメイク版だけをやればいい」といえるものに仕上がっています。
それでも、大好きな『時のオカリナ』という作品にもう一度フォーカスが当たること、今の『ゼルダ』チームがこのゲームの魅力にあらためて向き合ってくれたこと、そして多くのゲーマーがこのゲームをあらためて楽しむ機会が生まれたこと、ファンとしてこれ以上の喜びはありません。

『ゼルダの伝説 時のオカリナ』リメイクは、原作が持っていたアイデア、アート、サウンド、テキストの細部に至るまで、その魅力を理解し、そのままを現代に届けることに注力された作品です。
オカリナで奏でるさまざまな音楽と、冒険で手に入るさまざまなアイテムを駆使して、このハイラルの世界を駆け、新たな人々と出会い、遺跡の謎を解く。このアドベンチャーゲーム体験は、原作と同様に唯一無二のものになっています。
その上で、一新されたアートと、追加された多くのテキスト、細やかになったカットシーンから感じられる人々の営みは、原作以上の解像度で世界を描き出しました。
一方で、既プレイの人には自信を持ってオススメしづらい部分もあります。本作で描かれる原作との差異は、あくまでも世界をより豊かに描くという部分に注力されており、新たな遊びや大胆な変化は盛り込まれていません。
今回のリメイクは、あくまで原作のフィールドの規模感と体験を大切にしています。だからこそ、この密度で世界のディテールを描き込めたという部分もあるのかもしれません。遊びの面で新たな驚きを見せてくれることはないものの、このハイラルという世界の探訪それ自体が特別な体験になっていることは間違いありません。
Game*Spark レビュー 『ゼルダの伝説 時のオカリナ』(2026) プラットフォーム 2026年11月5日
-
GOOD
- 空間を活かしきったアドベンチャーゲーム体験
- 豊富な遊びのアイデアと、優れた導線
- 原作のシルエットと色彩を活かしながらフォトリアルに生まれ変わった美術
- 原作以上に豊かに描かれるハイラルの世界とキャラクターたち
- 印象的な音楽をプレイヤーの経験と接続させる仕組み
BAD
- 遊びの面で新たな驚きは用意されていない











